THE LIFE BETWEEN: Заполняем пустоту собой
Мир контрастов всегда манил своей неизведанностью и вечной тайной. Музыка особенно подвластна различного рода непредсказуемым смешениям. The Life Between – немецкая группа с австрийскими корнями в который раз демонстрирует необыкновенное умение сочетать популярную музыку с классикой. Солист группы Михаэль Зланабитниг презентовал акустическую версию своей песни Underneath the snow рассказал о своих музыкальных вкусах, хобби и поразмыслил на тему реинкарнации.
Начнем с актуального, чем занимаешься сейчас? Ты говорил, что засел за второй альбом. Как продвигается работа?
Ну, я практически постоянно работаю над новыми песнями. После удачного первого альбома люди стали часто спрашивать и о втором. Но я не хочу давать обещаний, которые не смогу исполнить.. Написание песен – это же всегда очень интимный процесс, который невозможно форсировать. Песня либо приходит, либо нет. В данный момент я предчувствую множество новых идей, так что после тяжелого процесса написания первой пластинки, я уже с бoльшим энтузиазмом и радостью приступаю к процессу записи новых идей и, собственно, песен.
Будешь продолжать идею первого альбома песни против пустоты и во второй пластинке?
Да, я чувствую, что еще не полностью выложился с этой идеей. Это нечто очень глубокое и определенным образом близкое мне. Изо дня в день я сталкиваюсь с этим явлением, потому просто обязан выражать его тем или иным способом. И есть только один способ бороться с пустотой – заполнить ее собой.
А что насчет акустической версии, почему ты решил ее выпустить уже после выхода альбома? Обычно же их добавляют бонусами на пластинку.
Ну, ты же знаешь, что пока альбом в стадии записи и продюсирования, накапливается много лишнего материала, как и в кино. И когда только записываешь материал, ты не знаешь, что именно будешь использовать, а что нет. Например, мы записали несколько треков для «Colours Of Your Choice», которые в итоге вообще не вошли в альбом. Зато другие песни нам показались логичными в акустическом варианте. Вот потому в прошлом декабре с первыми снежными хлопьями я сел за свое старое пианино и записал акустическую версию «Underneath The Snow». Думаю, не могло быть более эмоционально глубокого момента для этого.
Более того, ты говорил даже, что думал сделать следующий альбом полностью акустическим. Думаешь, люди готовы к такому в наш-то век развлечений?
Имею в виду, что когда ты звезда типа Мадонны или Оззи, то можешь себе позволить вытворять что угодно в полной уверенности, что люди все равно купят твою музыку и даже полюбят.Ну, пока я не Мадонна и не Оззи, я даже особенно и не задумываюсь над тем, что люди ожидают от меня услышать и купят ли они это в итоге (смеется). Я должен именно чувствовать то, что делаю – это единственный индикатор для меня. Сам лично я очень люблю тихую спокойную музыку, например Simon&Garfunkel или Glenn Gould’s Goldberg Variations, которые в эмоциональном плане намного сильнее, чем ты можешь себе представить. Так что вполне возможно, что я вернусь к более акустическому звучанию в следующем альбоме.
Ты миксуешь свой стиль «Death Pop» с классикой: пианино, скрипка, а на концертах еще и аккордеон добавляешь. Как народ реагирует на это дело? Но хотя, может, в Германии и проще играть настоящую музыку, чем, скажем, в тех же Штатах, где люди привыкли к сплошной синтетике...
Нехилый вопрос. Но вот, если так подумать, ты можешь себе представить, чтоб музыка была ненастоящей? Я - нет. То есть, для меня нет другого варианта, кроме как делать музыку «по-настоящему», по-честному. Не пойми меня неправильно, но музыка, исходящая из синтезатора тоже настоящая, только зависит это от того, кто стоит за инструментом. Это вопрос отношения к музыке, к слушателю и, конечно же, самому себе. Если ты уважаешь и музыку, и слушателя, то ты просто никогда и не сделаешь что-то ненастоящее. К примеру, я никогда бы не смог выступать под фанеру, это как будто я бы стоял и врал людям... Ужас. Так что, отвечая на твой вопрос, скажу, что людям, конечно, такой подход нравится - что мы делаем настоящую музыку на живых инструментах. Не представляю, как делать иначе.
Так иными словами, как ты опишешь звучание The Life Between?
Многие люди, слушая нас, особенно на рекордингах, сравнивают наше звучание с Coldplay, Keane, Muse, а порой и U2. Но внимание: вполне возможно, в нашей музыке есть те или иные элементы, но все же у TLB свой собственный саунд, особенно различимый в живых выступлениях. Такой энергичный и эмоционально-драйвовый. Но, конечно же, нам очень лестно слышать подобные сравнения с такими отличными группами. Думаю, можно многое открыть для себя в звучании TLB, это же смесь поп-музыки и элементов классики, в которой фортепиано играет важную роль. И кто знает, как в итоге будет звучать следующий альбом...
А какую музыку ты слушаешь сам?
Люблю любую честную и, так сказать, хенд-мейд музыку. Это как с едой: я всегда готов пробовать новые вкусы, даже если это сейчас экзотично и странно. Но благодарен каждому новому влиянию! Это же вдохновляет! И когда ты получаешь столько извне, ты уже не можешь смотреть просто налево или направо от своей тарелки - это наше немецкое выражение - не заглядываешь и назад в историю музыки. Например, я обожаю музыку стиля барокко, Баха, ровно так же, как и в восторге от более современных и экспрессионистских стилей, например, Шенберга. Бог ты мой, это так грандиозно! Музыка так грандиозна!
Не думаешь, что всю музыку написали к 60-70-м годам и сейчас - это так, хилые попытки воскресить прошлое?
Честно говоря, думаю, что вся поп-музыка - это возврат к прошлому, ведь лучшее из этого направления было сделано именно на заре. Мне не хватает креативности и сумасшествия тех дней, но также не хватает и людей, которым бы такая музыка была нужна, которые бы требовали ее и понимали. Мы в большинстве сегодня как мусорные корзины: поглощаем все, что нам скармливают. Что ж, это результат ужасного, ориентированного только на зарабатывание денег музыкального бизнеса, потому что деньги убивают все, что только можно. С другой стороны, музыканты и вообще любые артисты должны бороться с этими врагами и вернуться к истокам. Это от нас зависит.
Знаю, что ты в хороших отношениях с Матиасом Линдбломом (Vacuum). Уже отыграли несколько живых совместных концертов. Что дальше?
Я не могу планировать такие вещи, так же, как и не планировал вообще когда-либо работать с Vacuum. Это была судьба. Какой-то добрый дух или ангел просто свел нас вместе. Но, конечно же, ничто не бывает просто так. Очень рад, что мы подружились, да и вообще наверняка будем продолжать сотрудничество с гениальными умами Vacuum.
С кем еще в ближайшее время можем тебя увидеть-услышать?
Есть один такой артист, о котором, точнее которой, я бы хотел рассказать и действительно хотел бы вместе поработать. Ее зовут Wallis Bird, она из Дублина, Ирландия. Мы с ней в очень дружеских отношениях. Вообще всякий, кто не слышал ее волшебной, идущей от сердца музыки, очень много потерял! Послушайте обязательно, а вскоре, надеюсь, услышите и наш с ней дуэт на новом альбоме TLB.
Ну и, естественно, не могу не спросить о деятельности вне группы, музыки. Давно известно, что едва ли не все музыканты имеют еще и «настоящую работу» помимо музыки. Вот, к примеру, в одной группе ребята зарабатывали на жизнь очень разнообразными способами: работой с детьми в реабилитационном центре, сортировкой почты и так далее. А у тебя есть какая-то работа?
Конечно, есть! Сегодня уже не так просто заработать музыкой. Но я же никогда и не занимался ею ради денег. Много работаю с детьми. Я люблю детей, люблю их интуитивность и открытую манеру говорить правду в лицо. Немного учу игре на пианино, являясь частью отличного благотворительного проекта в Гамбурге под названием «The Young ClassX». Проект дает возможность детям и молодым людям прикоснуться к музыке – либо участвуя в хоре, либо просто слушая. И все бесплатно!
И раз уж мы заговорили о тебе, давай продолжим тему. Что кроме музыки ты вообще любишь? Хобби, может, какое есть? Или готовкой балуешься?
Ну, готовку я действительно очень люблю. Это даже в чем-то сходно с написанием песен или картин: тебе нужна идея и, смешивая вкусы или цвета, ты создаешь нечто новое, новую картину, новый вкус. Единственное, что нужно, так это время и, знаешь ли, кое-какие ингредиенты.. И хотя бы один человек, для которого ты готовишь, ибо, как и любым занятием в мире, готовкой неприкольно заниматься одному. Но уж лучше одному, чем вообще сидеть без дела (смеется).
Марина Никитчук
Лиса Павлова
